{"id":435,"date":"2017-02-07T21:18:07","date_gmt":"2017-02-07T21:18:07","guid":{"rendered":"http:\/\/www.evolterra.com\/?p=435"},"modified":"2023-05-26T18:12:20","modified_gmt":"2023-05-26T17:12:20","slug":"mozart-de-viaje-a-praga","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/evolterra.com\/?p=435","title":{"rendered":"MOZART DE VIAJE A PRAGA"},"content":{"rendered":"

Viena, 1787<\/strong><\/p>\n

\u201cEn el oto\u00f1o de 1787, Mozart, acompa\u00f1ado por su esposa, emprendi\u00f3 un viaje a Praga para asistir a la puesta en escena de \u201cDon Juan\u201d. Con estas sencillas palabras inici\u00f3 Eduard M\u00f6rike (1804-1875) una corta novela que revela algo sobre la vida del gran m\u00fasico, y mucho sobre la del escritor. En un alto en el camino, Constance descansa en una posada mientras Wolfgang se pasea por los jardines de un palacio. Feliz y algo so\u00f1oliento toca sin darse cuenta una naranja que le hace revivir momentos de su infancia, cuando viaj\u00f3 a N\u00e1poles con su padre Leopoldo y su hermana Nannerl. Al margen de sus conciertos presenciaron una pantomima acu\u00e1tica en la que j\u00f3venes supuestamente m\u00edticos se enzarzan precisamente en una batalla de naranjas. La que Mozart ha arrancado sin querer result\u00f3 ser parte de un arbolito con nueve naranjas que estaba preparado para ser entregado a la hija del conde del castillo como regalo de bodas. Descubierto por el jardinero, Mozart es culpado del hurto y denunciado al propietario. Cuando se revela la identidad del m\u00fasico, ya famoso en Viena, es invitado con su esposa a participar en la fiesta de esponsales, de modo que todos contentos. La novia canta, Mozart cuenta con detalle la an\u00e9cdota que la naranja, anticip\u00e1ndose a la magdalena de Proust, le trae a la memoria. Constance cuenta a las se\u00f1oras varias an\u00e9cdotas y sus ambiciones de obtener un puesto de<\/span> kapellmeister <\/span><\/i>para su marido en Berl\u00edn. El compositor, que tiene su <\/span>Don Giovanni <\/span><\/i>a medio componer, interpreta al piano alguno de los pasajes m\u00e1s impresionantes de la obra, como aqu\u00e9l en que la p\u00e9trea estatua del comendador advierte al protagonista en el cementerio: <\/span>Di rider finirai pria dell\u2019aurora<\/span><\/i> (tus risas acabar\u00e1n antes del amanecer). Se celebran los esponsales con pompa y alegr\u00eda y los Mozart parten al d\u00eda siguiente felices de seguir su viaje y de la calurosa recepci\u00f3n que han tenido en el castillo.<\/span><\/p>\n

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M\u00f6rike en T\u00fcbingen, 1824<\/figcaption><\/figure>\n

M\u00f6rike fue un correcto escritor del \u00faltimo romanticismo alem\u00e1n, conocido sobre todo por los poemas que el compositor Hugo Wolf convirti\u00f3 en 1888 en una colecci\u00f3n de<\/span> Lieder <\/span><\/i>de bastante \u00e9xito. Hizo estudios de teolog\u00eda y ejerci\u00f3 como p\u00e1rroco de la iglesia evang\u00e9lica hasta que, asaltado por las dudas y obsesionado por el temor a la fuerza del destino, acab\u00f3 como profesor de literatura y traductor de cl\u00e1sicos como el poeta romano Horacio. Escribi\u00f3 una novela,<\/span> El pintor Nolten<\/span><\/i>, y poca prosa m\u00e1s, entre la que destaca el extra\u00f1o cuento sobre Mozart. Era su \u00eddolo como compositor y<\/span> Don Giovanni <\/span><\/i>la obra que le hab\u00eda marcado cuando la oy\u00f3 a la temprana edad de veinte a\u00f1os. M\u00f6rike era un hombre hura\u00f1o e hipocondr\u00edaco que contrastaba con el genial y extrovertido Mozart, pero sent\u00eda que exist\u00eda entre ambos un cierto parentesco espiritual que quiso plasmar en la obrita que titul\u00f3 simplemente<\/span> Mozart de viaje hacia Praga<\/span><\/i>. Es un cuento aparentemente ligero dentro de una gran complejidad formal, pues se mezclan en \u00e9l varias voces de narradores, se evocan ciudades como Viena, Praga, Berl\u00edn, N\u00e1poles, se combina la prosa con el verso, el pasado con el futuro y se da voz a representantes de las distintas clases sociales, los condes, los sirvientes, los m\u00fasicos. Un llamativo anacronismo revela el car\u00e1cter autobiogr\u00e1fico que el autor deja aflorar a veces en el cuento. Es el momento en que Mozart, tras recibir encendidos elogios por sus improvisaciones al piano, profetiza solemne: \u201cDentro de sesenta o setenta a\u00f1os, cuando yo haya desaparecido hace tiempo, surgir\u00e1n muchos falsos profetas\u201d. Esta alusi\u00f3n apenas velada a Richard Wagner, ya famoso en 1855 cuando M\u00f6rike public\u00f3 su cuento, nos muestra al autor queriendo hacerse presente en la acci\u00f3n. M\u00e1s significativo a\u00fan es que en una trama que quiere ser ligera y festiva, con ribetes rococ\u00f3, ponga en boca de Mozart m\u00e1s de una alusi\u00f3n a la muerte, que obsesionaba tanto al poeta como al m\u00fasico. M\u00f6rike hab\u00eda presenciado el <\/span>Don Giovanni<\/span><\/i> pocos d\u00edas antes de la muerte de un hermano suyo muy querido, que le dej\u00f3 gran impresi\u00f3n y que asociaba con la m\u00fasica y la trama de la \u00f3pera. Mozart por su parte hab\u00eda escrito el <\/span>Don Giovanni <\/span><\/i>en el verano de aquel mismo a\u00f1o de 1787, cuando su posesivo padre Leopold estaba gravemente enfermo. Algunas de las frases del compositor en el cuento de M\u00f6rike parecen sacadas de la carta que escribi\u00f3 al moribundo: \u201cComo la muerte es el verdadero fin de nuestra vida…su rostro no tiene nada de terrible para m\u00ed, sino que por el contrario me da serenidad y consuelo\u201d. Seg\u00fan cuenta el autor, la salud del compositor estaba secretamente minada y \u201c\u2026su presentimiento de una muerte temprana que \u00faltimamente le segu\u00eda los pasos, se cumpli\u00f3 inevitablemente\u201d. Cuenta tambi\u00e9n la angustia de Constanza al ver la melancol\u00eda en que se sumerg\u00eda a veces, dando vueltas sin fin \u201cal triste pensamiento de morir\u201d. En la carta que M\u00f6rike envi\u00f3 al editor Bar\u00f3n de Cotta present\u00e1ndole su texto para publicaci\u00f3n, le dice que se trata de un primer \u201cretrato moral de Mozart…en el que, con ayuda de peripecias inventadas pudieran apreciarse sobre todo, de forma viva y concentrada, sus rasgos m\u00e1s amables\u201d.<\/span><\/p>\n

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Barbara Kraft, Mozart (1819)<\/figcaption><\/figure>\n

Algunos de estos rasgos aparecen ciertamente en el cuento, pero cabe preguntarse c\u00f3mo habr\u00eda sido la segunda parte prometida y nunca publicada por el escritor, la que iba a retratar a Mozart bajo una luz menos \u201camable\u201d. El sentido de esta extra\u00f1a narraci\u00f3n, a ratos puro cotilleo festivo, est\u00e1 en la obsesi\u00f3n de M\u00f6rike con la muerte, que proyecta en su personaje principal, pues eso al menos ten\u00eda en com\u00fan con \u00e9l, y que cristaliza en el verdadero protagonista impl\u00edcito del relato, que no es otro que el<\/span> Don Giovanni <\/span><\/i>de la \u00f3pera que se va a estrenar.<\/span> Don Giovanni <\/span><\/i>es un drama sobre la muerte como castigo al pecado y no es il\u00f3gico pensar que Mozart le dedic\u00f3 sus mejores desvelos proyectando en \u00e9l inconscientemente su angustia ante la muerte del padre y sus sentimientos de culpa por las tormentosas relaciones que tuvo con \u00e9l, que se reflejaron en el hecho de que no asisti\u00f3 a su entierro. Todas estas emociones son patentes m\u00e1s en la m\u00fasica que en la acci\u00f3n en s\u00ed. Las ominosas escalas con las que empieza la obertura, despu\u00e9s de fort\u00edsimos acordes que anuncian los golpes del destino, anuncian ya el \u201cviento negro\u201d, en expresi\u00f3n de Philippe Sollers, que va a invadir la trama, col\u00e1ndose progresivamente entre la m\u00fasica burlesca y las ir\u00f3nicas citas de canciones y bailes populares. Se ir\u00e1n recrudeciendo los malos augurios a medida que el burlador aumenta la cantidad de sus cr\u00edmenes, de los que su criado Leporello hace c\u00f3mico inventario en un famosa aria<\/span> (…ma in Ispagna son gi\u00e0 mille e tre!<\/span><\/i>), inspirado seg\u00fan parece por Giacomo Casanova, amigo del libretista de la \u00f3pera. Don Giovanni, entre los c\u00f3micos ataques de terror de su criado, oye la voz del comendador convertido en estatua a la que acompa\u00f1an los trombones para dar un solemne acento met\u00e1lico a su voz de ultratumba. La m\u00fasica culmina en tragedia en la siniestra cena final en la que el \u201cconvidado de piedra\u201d conmina a Don Giovanni a arrepentirse con acordes disonantes y t\u00e9tricos. Mozart ten\u00eda claro que su \u00f3pera, llena de momentos t\u00edpicos de la comedia bufa, llena de disfraces, intrigas y malentendidos, ten\u00eda que primar los acentos tr\u00e1gicos del h\u00e9roe m\u00e1s malvado de todos los tiempos: h\u00e9roe s\u00ed, porque a pesar de todo est\u00e1 dispuesto a condenarse con tal de consumar sus cr\u00edmenes en la burla final, en la que se deja arrastrar al infierno de la mano del comendador.<\/span><\/p>\n

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Joseph Lange: Constanze, 1782<\/figcaption><\/figure>\n

La m\u00fasica, extraordinariamente rica y variada, es lo que convirti\u00f3 al <\/span>Don Giovanni<\/span><\/i> en un arquetipo y a la \u00f3pera en una obra maestra, incomprendida antes de que el romanticismo, con Goethe y E.T.A.Hoffmann a la cabeza, exaltara su extremismo subversivo en el terreno moral. El libreto por s\u00ed s\u00f3lo no hubiera podido lograrlo. El abate Lorenzo da Ponte, el veneciano converso que lo escribi\u00f3, era m\u00e1s ideol\u00f3gico que el compositor salzburgu\u00e9s, poco interesado en los vientos revolucionarios que empezaban a removerse a finales del siglo de la Ilustraci\u00f3n. Ponte escribi\u00f3 para Mozart tres \u00f3peras italianas,<\/span> Don Giovanni, Le nozze di Figaro y Cosi fan tutte<\/span><\/i>. Pero es interesante saber que al tiempo que estaba escribiendo el <\/span>Don Giovanni<\/span><\/i>, se ocupaba de otros dos libretos para los compositores de moda en Viena: Salieri y el espa\u00f1ol Mart\u00ednez Soler. Todos ellos conten\u00edan m\u00e1s o menos oscuras alusiones a los excesos del Antiguo R\u00e9gimen y sus d\u00e9spotas ilustrados, aunque sin mencionar claramente al emperador austr\u00edaco reinante, Joseph II. El tema del burlador, dramatizado en serio por primera vez por Tirso de Molina y luego por Moli\u00e8re, hab\u00eda rodado por los teatrillos populares degenerando en una especie de farsa de terror, con disfraces equ\u00edvocos, apariciones de fantasmas y risas f\u00e1ciles causadas por los contrastes y las burlas. El ilustrado Carlo Goldoni hab\u00eda hecho una versi\u00f3n \u201cculta\u201d que prescind\u00eda de los detalles m\u00e1s estrafalarios: el malvado pecador muere golpeado por un rayo, sin m\u00e1s. Da Ponte, en cambio, bas\u00f3 su libreto en el de un cierto Bertoni y mantuvo toda la truculencia de la estatua que habla y amenaza y acaba arrastrando al tramposo hasta el infierno. S\u00f3lo los tenebrosos acordes de Mozart pod\u00edan convertir este esperpento en una obra de arte, superadora de la distinci\u00f3n entre \u00f3pera seria y \u00f3pera bufa a trav\u00e9s del crescendo<\/em> de aires tr\u00e1gicos que nos sorprenden a medida que el pecador se aproxima entre bailes y risas a su merecido final.<\/span><\/p>\n

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Fragonard: Don Juan y el comendador, 1830<\/figcaption><\/figure>\n

\u00bfY porqu\u00e9 Praga? En la novela de M\u00f6rike la ciudad solo aparece en el t\u00edtulo como impl\u00edcito destino del viaje y al final de pasada, cuando, en medio de la conversaci\u00f3n de Constanza con las se\u00f1oras, menciona que se van a alojar, como de costumbre, en la Bertramka, la villa de los Dushek de Praga, \u201cnuestros mejores amigos all\u00ed\u201d, m\u00fasicos relevantes y acaudalados. Los arist\u00f3cratas checos hac\u00eda tiempo que hab\u00edan abandonado Praga para ir a vivir a Viena. La ciudad hab\u00eda conocido su mayor esplendor en el siglo XVII, cuando fue capital del imperio de los Habsburgo. No s\u00f3lo perdi\u00f3 la capitalidad en 1612, al final del reinado de Rodolfo II, sino tambi\u00e9n las instituciones de gobierno aut\u00f3nomo que eran tradicionales y el rango de reino de Bohemia. Se convirti\u00f3 con Moravia en una m\u00e1s de las provincias del imperio, dominadas por Viena y administradas desde all\u00ed directamente o bien a trav\u00e9s de bur\u00f3cratas de nueva planta desplazados a Praga. Johann Nepomuk Hummel, el compositor nacido en Bratislava, s\u00f3lo encontr\u00f3 en la bell\u00edsima ciudad \u201ccalles estrechas y sucias\u201d. La emperatriz Maria Theresia y su hijo Joseph II, que la sucedi\u00f3 en 1780, aplicaron la pol\u00edtica t\u00edpica del despotismo ilustrado, centralizando el poder en la capital a la vez que reformaban la educaci\u00f3n y desarrollaban la econom\u00eda. Resultado de los nuevos aires fue la aparici\u00f3n de una clase burguesa y la desaparici\u00f3n de la nobleza bohemia como \u00e9lite pol\u00edtica determinante. Se desarroll\u00f3 tambi\u00e9n la masoner\u00eda, a la que Mozart acab\u00f3 afili\u00e1ndose, y un ambiente propicio a las ideas de la Revoluci\u00f3n Francesa, que en 1787 era ya inminente. \u00bfPuede imaginarse mejor caldo de cultivo para las \u00f3peras de Mozart-Da Ponte? En <\/span>Las Bodas de F\u00edgaro <\/span><\/i>hab\u00edan aparecido escenas muy atrevidas: confianzas entre condesas y sirvientes, mayordomos respondones con sus amos y un final feliz en el que el conde que pretende ejercer su \u201cderecho de primera noche\u201d es ridiculizado y humillado en presencia de todos sus siervos. Fu\u00e9 recibida con rechazo en Viena, donde los nobles, checos y austriacos, se dieron por aludidos. Pero triunf\u00f3 aquel mismo a\u00f1o en Praga, donde Mozart fue celebrado como el compositor de moda y agasajado por la burgues\u00eda praguense como un h\u00e9roe.<\/span> Don Giovanni<\/span><\/i> iba m\u00e1s all\u00e1, pues era una querella general sin remisi\u00f3n contra la inmoralidad de la aristocracia. Tambi\u00e9n triunf\u00f3 cuando los Mozart llegaron a Praga y presentaron aquel h\u00edbrido de \u00f3pera c\u00f3mica y tragedia tremenda unificada con una m\u00fasica imposible de apreciar para los contempor\u00e1neos en toda su complejidad. Viena, naturalmente, rechaz\u00f3 airadamente esta maravilla subversiva, de la que el emperador se quej\u00f3 porque seg\u00fan \u00e9l ten\u00eda \u201cdemasiadas notas\u201d. Beethoven critic\u00f3 que una m\u00fasica sublime acompa\u00f1ara a una historia tan escandalosa. Estaban inquietos todos ellos porque intu\u00edan que la transgresi\u00f3n no estaba tanto en la extrema perversidad del arist\u00f3crata burlador sino m\u00e1s bien en la genial sensualidad de la m\u00fasica, cuyo erotismo ve\u00eda Kierkegaard como la m\u00e1s acabada corrupci\u00f3n de los valores sentimentales.<\/span><\/p>\n

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(M\u00d6RIKE, Eduard:<\/span> Mozart camino de Praga<\/span><\/i>; Alianza Editorial, Madrid 1983 (Pr\u00f3logo de Miguel S\u00e1enz); id., Galaxia Gutenberg, 2006 (Pr\u00f3logo de Rosa Sala Rose).–BRADLEY, J.F.N:<\/span> Czechoslovakia. A Short HIstory<\/span><\/i>; Edinburgh U. Press, 1971.–MILA, Massimo:<\/span> Lettura delle \u201cNozze di Figaro\u201d;<\/span><\/i> Einaudi, Torino 1979.–SOLLERS, Philippe: <\/span>Myst\u00e9rieux Mozart<\/span><\/i>; PLON, 2001.–BOLT, Rodney:<\/span> Lorenzo da Ponte. The man behind Mozart<\/span><\/i>; Bloomsbury, Londres 2006.–ROSEN, Charles: <\/span>The Classical Style<\/span><\/i>; Norton, Nueva York, 1972.–TRIAS, Eugenio:<\/span> El canto de las sirenas<\/span><\/i>; Galaxia Gutenberg, 2007) \u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Viena, 1787 \u201cEn el oto\u00f1o de 1787, Mozart, acompa\u00f1ado por su esposa, emprendi\u00f3 un viaje a Praga para asistir a la puesta en escena de \u201cDon Juan\u201d. Con estas sencillas palabras inici\u00f3 Eduard M\u00f6rike (1804-1875) una corta novela que revela algo sobre la vida del gran m\u00fasico, y mucho sobre la del escritor. En un … Continuar leyendo \u00abMOZART DE VIAJE A PRAGA\u00bb<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"spay_email":""},"categories":[434],"tags":[84,83,86,87,82,85],"jetpack_featured_media_url":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/435"}],"collection":[{"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=435"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/435\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":452,"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/435\/revisions\/452"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=435"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=435"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/evolterra.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=435"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}